PELÍCULAS CON HISTORIA

CINE MUDO FRANCÉS

Voyage Dans La Lune / Viaje a la luna (1902)

Comenzaremos nuestro recorrido por mi historia del cine con la película Voyage Dans La Lune o “Viaje a la Luna” dirigida en 1902 y considerada la primera película que introdujo un nuevo género en el Cine: la ciencia ficción. Basado en las novelas De la Tierra a la Luna, de Julio Verne, y Los primeros hombres en la Luna, de H. G. Wells.

Dirección y Producción : Georges Méliès / Star film País: Francia

Guión: Georges Méliès.

Reparto : Victor André, Bleuette Bernon, Brunnet, Jeanne d´Alcy, Henri Delannoy, Depierre, Farjaut, Kelm, Georges Méliès

Fotografía: Michaut, Lucien Tainguy

Duración: 14 minutos

· SINOPSIS:

En el Congreso Científico de Club de Astrónomos, se traza el enloquecido plan de enviar una nave espacial a la luna. La expedición es encabezada por el presidente, Barbenfofouillis (Barba retorcida); crean para ello una nave espacial, que lanzarán hacia la luna disparando un potentísimo cañón, haciendo que la nave impacte en el ojo derecho del satélite, Una vez que salen de la cápsula pueden ver admirados la tierra a lo lejos. Allí en la luna se encontrarán con un ejército seres propios de allí que los apresarán pero que luego podrán escapar y así regresar a la tierra nuevamente. La nave caerá finalmente al fondo del mar, para luego salir a flote, siendo recogidos por un barco que los lleva a tierra, donde les espera la multitud para homenajearlos, levantándose un monumento en su honor.

"Viaje a la Luna" fue montado en un estudio parecido a un invernadero de iluminación solar, de 18 escenas teatrales o cuadros y con la cámara a cierta distancia de la acción. Fue la producción más ambiciosa de Méliès, ya que esta obra se presenta como una síntesis de sus intereses estéticos. Méliès expresa, a través de un conjunto de trucos, la lógica egocéntrica e infantil y el exhibicionismo de la parodia que caracteriza a las obras de Verne.

Recordemos la escena de la aparición de la Tierra en el firmamento mediante el movimiento del suelo del escenario, la utilización de maquetas, escenas como la rodada a través de un acuario y la de un traveling en el que se mueve el sujeto y no la cámara , el hombre de la luna se acerca a la cámara hasta quedar en primer plano; los trucos propios de la cámara para realizar desapariciones y transiciones, la fotografía sobre fondo negro y las dobles exposiciones para la secuencia del sueño de las deidades celestiales. Mediante una sobreimpresión se logró acoplar un plano de la nave espacial con otros planos del mar, lográndose así un efecto espacial. Los actores realizan sus movimientos entre decorados de cartón, telones pintados y forillos, todos estos decorados eran de colores tonales grises creando así claroscuros, que paliaban la limitación de la cámara ortocromática utilizada.

La colocación de la cámara en posición frontal respecto al escenario, la combinación bidimensional con lo tridimensional, de personas reales que usaban falsos objetos, atribuye a la imagen un carácter fantasmagórico.